成人练口语 刘忠河的楼

说起刘忠和，在中原地区是家喻户晓的名字。 十二岁学艺，唱豫剧六十年。 尽管他已经70多岁了，但每年仍演出200多场。 他在业余时间教学生。 他就像一艘船。 陀螺一直在旋转。 他气喘吁吁地告诉记者：当你爬不上舞台的时候，就是时候！

10月13日中午，我们到达刘忠和家。 他热情地接待了我们。 谁也不敢相信，站在我们面前的是一位七十多岁的老人。 他身材高大，身材匀称，外表洒脱，面色红润。 他充满激情，看上去五十岁左右。 刘忠和性格开朗，言语中经常开怀大笑。 他兴奋地说：今年1月至10月，已在农村及周边十几个县演出了200多场。 人们非常喜欢豫剧，很多人边听边唱。

刘忠和的家乡是商丘黄河故道上的一个村庄大刘庄。 1943年腊月的一天，大雪纷飞，滴水成冰，一支抗日队伍急需搬迁。 一名女兵无法带走三个月大的病婴，于是将其送给一位老太太收养。 商人刘洪庆收养了他，给他取名刘忠和。 不久，刘忠和八岁那年，家境贫寒，劳累过度，养母也早早因病去世。 刘忠和跟随养父来到商丘市谋生。 他不忍心说这个男孩受了多少苦，受了多少罪，受了继母多少虐待。 刘忠和从小就喜爱豫剧。 他经常在街上听唱戏，还能唱几句。 十三岁时，商丘市豫剧团正在招收演员，刘忠和奇迹般地被录取了。 从此，他的戏剧生涯开始了。

1957年，河南省戏曲学校招生时，刘忠和出身贫寒，继母对他百般刁难。 他衣衫褴褛，很难出门。 好心的剧团姐妹送给他一双皮鞋和一条裤子。 皮鞋尺寸很大。 刘忠和前后都塞了棉，裤子是一条。 刘忠和用一根麻线在妇女裤口缝上了“侧开门”，然后穿上了老师傅送给他的一件旧上衣，背上几个包子上路了。 在戏剧学校学习了三年，刘忠和又饥又渴。 他知道学习机会来之不易，也非常珍惜。 他早起晚睡，刻苦学习，苦练喊、压腿、铁骑等基本功。 他夏天练习三天，冬天练习三天。 成为学校里最好的学生之一。

放学回来后，刘忠和没日没夜地排练话剧，如《南海长城》、《朝阳沟》、《平原战争》、《盘石湾》等。出色的演技无不展现了他的幕后功力成人练口语，轰动河南。 东部地区。 1963年，主演《总统的女儿》，一炮而红。 该剧在上海演出，很受欢迎。 受到国家领导人接见，并在上海戏剧节上受到艺术家的高度赞扬。 后来他主演的《恐龙》轰动苏鲁、豫皖等地。 在江苏徐州演出时，受到罗瑞卿、杨得志的高度评价。 《恐龙》录制完成后，在河南全省播放。 文化大革命期间，刘忠和受到了不公正的打击。 他被贴上“只有专家，没有人气”的标签成人练口语，表演受到限制。 由于刘忠和演技出色成人练口语，无人能替代，观众强烈要求他出来演戏，剧团领导只得放了他。 他出来演戏，塑造了许多感人的共产党人形象。

刘忠和与妻子胡秀兰的爱情也充满传奇色彩。 胡秀兰是铁路工人的女儿成人练口语 刘忠河的楼，也是商丘市话剧团最年轻的演员之一。 她从小就喜欢刘忠和哥哥。 她和刘忠和的相识、相知、相爱经历了一段非常不平凡的旅程。 刘忠和个子大，胃口也大。 他经常吃不饱，表现得很饥饿。 胡秀兰把每天攒下来的包子票偷偷塞进了刘忠和的口袋里。 刘忠和总是收到胡秀兰送给他的包子票。 黑玉米淀粉让我泪流满面，边吃边哭。 失去母爱的刘忠和年幼时受到继母的忽视和虐待。 女孩的体贴让他深深感受到了人间的温暖，危机时刻的真爱，危难时刻的友情。 刘忠和看到了做人的希望，鼓励自己要尽力而为。 最好的演员也辜负了少女心，辜负了养育我的黄河故道，辜负了党的教育培养。 为了安慰刘忠和，胡秀兰看到他哭了，笑着说道：“一个大男人，一个小黑子都能让你哭，你真是一文不值！” 但告诉我，姑娘，她把脸转向一边，流下了深情的泪水！

1969年，刘忠和与胡秀兰结婚。夫妻俩彼此恩爱、互相关心。 他们不仅事业有成，还生下了两个可爱的女儿。

文革后，刘忠和有了更广阔的戏剧平台。 1977年10月，在演出《十五关》时，他吸收了豫剧前辈唐玉成的演唱经验，吐字清晰，唱腔深沉沉稳。 他将其与自己的声音特点相结合，刚柔相济，丰富与朴实相结合，形成了自己的声音特点。 《包》一炮走红，连续演出96场，座无虚席，创造了中国戏剧舞台的奇迹。 《十五关》演出结束后，来自全国各地乃至海外的来信如雪片般纷至沓来，称赞刘忠和在歌剧中的出色唱功。

豫剧以河南梆子为基础，进行了创新改造。 因河南省简称河南，故称豫剧。 河南豫剧在传承过程中形成了四大不同地域风格的流派：相府调、豫东调、豫西调、沙河调。 其中，豫东转移辐射范围最大，几乎波及中原中东部地区。 在接下来的几十年里，刘忠和精心挖掘了豫东调传人唐玉成的演唱特点，软化了豫东各说唱艺人的演唱特点。 他还深入调查了中东部地区观众的口味，创作出了一首唱与唱兼备的歌曲。 有话有说、旋律紧凑流畅、反复唱、连贯的艺术特点，使鱼洞调的演唱风格得到了发展。 在此期间，刘忠和主演了《门斩子》、《打金枝》、《三哭宫》、《血溅黑纱》、《穆桂英下山》、《朱《元章斩徐》、《金枝三击》、《血战睢阳》、《睢阳之战》、《刘忠和》在演唱过程中，也吸收了相府调陈素贞的演唱风格和精湛的做工，并借鉴了鼻音。以及崔兰田大师的低音演唱特点以及以静衬动的风格，形成了新的鱼洞风格。

商丘豫剧团书记方俊涛同志评价：刘忠和充分运用了衬词、抢板、插板、叠句、颤抖的演唱技巧。 他还自创大声、轻鼻音来装饰歌声，使歌声浑厚有力。 古朴与淡雅并存，时而如黄河奔腾，时而如春蚕吐丝，时而如行云流水，时而如珍珠落玉盘。 歌剧是集文学、音乐、舞蹈、美术、灯光于一体的综合艺术。 这也是一门语言的艺术。 刘忠和十分注重豫剧语言的文雅化、口语。 咏叹调的每句每字都在他口中精炼。 满足不同人群的接受度。

刘忠和在艺术上始终保持着精益求精的态度。 他告诉记者，神圣艺术需要认真的态度。 他精益求精，对舞台上的每一个细节都一丝不苟。 刘忠和认为，观众虽然无法分辨一部剧的好坏，但只能感受其中的味道。 听戏就像喝白开水。 如果你不能咀嚼它的味道，就没有人愿意听。

刘忠和，国家一级演员。 曾获得各种歌剧奖项，成为戏剧界的“大腕”。 他可以说是很受欢迎的。 刘忠和战队头上的光环显得十分朴素。 当有人提起这件事时，他会摆摆手，一笑置之。 刘忠和从不摆架子，就像长辈、大哥哥一样，温柔又平易近人。 和大家相处就像一家人一样。 他常说：驴马值很多钱，人长大了就不值一文钱了。 我是一个农民的儿子。 我吃农民的饭，穿农民的衣服。 我不为农民歌唱，谁为农民歌唱？ 如果农民愿意听，我就唱歌。 农民高兴，我也高兴。70岁老队员刘忠和每年大部分时间都在农村演出。 他与百姓同吃同睡。 他从不开车工作，也不住酒店。 他指着一个铺盖卷高兴地说：这是我的旅馆。 在乡下表演的时候，他从来不表现得特别，和大家一起吃一大锅饭。 有时晚饭迟到了，他就只吃几个冷馍馍。 厨师开玩笑说：刘忠和比猪还容易养！ 刘忠和也笑称：我有什么就吃什么，从来不用猪锅。 他真诚地告诉记者：我这辈子从来没有对不起过自己！

为了豫剧后继有人，刘忠和努力培养新人。 他告诫弟子：学我者必活，追随我者必灭亡。 要求弟子在继承老师的艺术特色的同时，开拓创新，走自己的路。 他不仅教导弟子们认真钻研技艺，更重要的是教导弟子们学会如何做人。 第一看人品，第二看艺术。 如果角色不正成人练口语，即使他充满戏份，也没有人会听他的。 刘中和先后收收刘小和、刘金和、萧中和、刘少和、刘振和等近四十名弟子，组建了河南东刁“刘派”艺术团体。 涌现出不少弟子，活跃于中原戏剧舞台。 在舞台上！

文/张树国 辛如吉